Las secuencias más perturbadoras del cine de terror

• Antonio Orrán
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• 24 noviembre, 2013

Hay algo difícilmente descriptible en el horror que nos atrae sin remisión. El miedo a lo desconocido o la muerte como algo material y descriptible a través de nuestros ojos, nos trasladan a mundos oscuros donde la maldad y lo imprevisible se traduce en propuestas cinematográficas, que a veces perduran para siempre en nuestros recuerdos. Hoy os proponemos un ténebre viaje lleno de impacto con algunas de las secuencias más perturbadoras del cine de terror.

Escenas de terror escalofriantes que te quitarán el aliento

Psicosis (1960)

No hay sendero a través del tiempo en el género del terror que no pase en algún momento por este clásico de Alfred Hitchcock del año 1960 y con Anthony Perkins como principal protagonista.

Pocas escenas en el mundo del cine perduran tanto en nuestra memoria con la que esta imagen muestra. Norman Bates enfundado con la ropa de su difunta madre asalta a la huésped de su motel, Marion Crane (Janet Leigh), tras asaltarla en plena ducha. La música y su secuencia de 68 planos terminan de redondear un engranaje que más de 50 años después nos sigue helando la sangre.

La primera obra en la dirección de Eli Roth es sin duda una de sus películas con escenas de mayor impacto, que le valieron en 2002 el Premio al Mejor Maquillaje en el Festival de Cine Fantástico de Sitges.

Cinco chicos de vacaciones en una alejada cabaña en lo profundo del bosque se verán afectados por un virus caníbal que los convertirá en violentos y peligrosos seres que intentarán matarse mutuamente. Esta caótica situación nos trajo imágenes y escenas tan escalofriantes como la que os presentamos.

En el año 1992 el director Bernard Rose adaptó, quizás sin el éxito esperado, la novela homónima del novelista especialista en terror Clive Baker.

Pese a todo, Candyman, fabulosamente interpretado por Tony Todd, nos metió el miedo en el cuerpo. La premisa era sencilla, si nos colocábamos frente al espejo y nombrábamos cinco veces su nombre, el fantasma de Candyman aparecería detrás de nosotros abriéndonos en canal con su garfio. Este temible espíritu tenía sus entrañas llenas de abejas como podéis ver en la imagen de esta impactante escena.

En 1995, el maestro del terror John Carpenter adaptó el clásico de 1960 de Wolf Rilla, El pueblo de los malditos.

Los habitantes de Midwich pierden el conocimiento durante horas con unos extraños resultados. Poco tiempo después la mayor parte de mujeres del pueblo se darán cuenta de haber quedado embarazadas. Pero lo más inquietante de todo será la inhumana y sobrenatural conducta de los niños. Esta secuencia de terror es una pequeña muestra de su amenazador aspecto, con miradas perturbadoras como pocas.

Hideo Nakata dio el pistoletazo en el año 1998 a los años de gloria del cine de terror japonés y por ende del cine de terror en general.

The Ring (El Círculo) que con todo merecimiento recibió el Premio a la Mejor Película en el Festival de Cine Fantástico de Sitges de 1999, nos remitía a una maldición impuesta a aquellos que veían una oscura cinta de vídeo, recibiendo posteriormente una llamada que se traduciría poco después en su muerte. Sadako, aquella terrorífica niña encerrada en el fondo de un pozo nos quitó el sueño durante muchas noches tras mostrarnos así su horrenda mirada.

El cine español también puede ser muy oscuro cuando quiere, como demostró esta película de Agustí Villaronga en el año 1987.

Un doctor alemán (Günter Meisner) torturó, asesinó y abusó de decenas de niños en los campos de concentración durante la Segunda Guerra Mundial. Tras intentar suicidarse quedará postrado en una máquina conectada a un pulmón de acero. A partir de ahí comenzará una sórdida relación con un joven basada en la absoluta fascinación por el mal. Como muestra de la dureza de esta obra esta escena donde Klaus muestra hasta donde puede llegar el demonio que lleva dentro.

Pocas películas son capaces de plasmar tan holgadamente la locura y la demencia, que pueden hacer de la mente humana una máquina sedienta de sangre.

Un genio como Stanley Kubrick y una fantástica interpretación de Jack Nicholson, dieron como resultado una de las obras más misteriosas y llena de oscuros secretos de la historia del cine. Un escritor llamado Jack Torrance se muda al Hotel Overlook junto a su mujer e hijo para buscar la inspiración necesaria, pero sólo encontrara como su mente distorsiona la realidad intentando dar caza y muerte a su propia familia. Multitud de escenas perturbadoras aquí, pero esta que os mostramos con el pequeño hijo de Jack encontrándose en los pasillos del hotel con estas dos inquietantes gemelas, es digna de cualquier oda al horror.

¡Imágenes de terror que te helarán la sangre!

En 1996 el director Brian Yuzna llevó al cine en forma de terror algo que de por si ya forma parte de nuestros mayores traumas, el dentista.

Un excéntrico y rico dentista llamado Alan (Corbin Bernsen), se vengará de su mujer, la cual le engaña y del mundo en general a través de los estragos que causará en las bocas de sus pacientes. Una película llena de escenas escalofriantes y no aptas para estómagos sensibles, capaz de conseguir que no vayas al dentista ni a hacerte una limpieza. Como ejemplo la brutal escena que os mostramos.

Otro ejemplo de película terrorífica sin paliativos, de la mano del director Peter Medak y usando el recurso del horror de lo que no se ve, pero cuya presencia nos inquietó como pocas habían conseguido.

John (George C. Scott) un compositor que acaba de perder a su familia tras unos trágicos acontecimientos, comenzará una nueva vida en una apacible casa en las afueras. Pero dentro de ella una serie de acontecimientos sobrenaturales pondrán en peligro su vida y de aquellos que le rodeen. Os mostramos la secuencia más perturbadora de la obra, con esa pelota de su hijo fallecido que botando poco a poco recorrería las escaleras de la casa hasta llegar a los pies de John.

Habiendo recibido un nuevo remake recientemente, ninguna como la obra original de Brian De Palma en el año 1976 para plasmar la furia contenida en esta adolescente con poderes telequinésicos.

Basada en la obra homónima de Stephen King, Carrie White (Sissy Spacek) es una inocente chica que sufre el fanatismo religioso de su madre y los abusos y burlas de sus compañeras de clase. Una de estas bromas de mal gusto termina en una macabra secuencia donde Carrie muestra toda su furia contra aquellos que le hacen la vida imposible embadurnada en sangre. Impactante e imborrable escena que en esta imagen os la mostramos.

Si hablamos de directores de cine capaz de ofrecernos las más perturbadoras imágenes y secuencias, siempre tendríamos que guardar un lugar especial al director japonés Takashi Miike.

En 1999 nos trajo una de sus más sádicas y sangrientas películas, donde un cuarentón convoca un falso casting para una película con la intención de encontrar una nueva mujer en su vida tras quedarse viudo. Lo que no sabe es que la persona que elegirá es una sádica mujer que finalmente terminará torturándole seccionándole los pies con alambres o clavándole agujas en su rostro y ojos. Difícil no apartar la mirada ante el horror de esta secuencia de la cual os dejamos una imagen.

El verdadero terror no es cosa de ahora ni de hace veinte ni treinta años. Muchas décadas atrás F.W. Murnau nos heló la sangre con su representación en forma de película del vampiro Nosferatu.

Nos relata la historia de un agente inmobiliario que se traslada al castillo del legendario conde Drácula con la intención de venderle una gran mansión. Pero lo único que conseguirá será despertar el mal y las ganas de muerte de Nosferatu. La imagen del vampiro, pálido, de orejas puntiagudas, grandes colmillos y largos y esqueléticos dedos, se plasmó de forma magistral y perturbadora en forma de su propia sombra al subir unas escaleras. Pasan décadas pero nos sigue pareciendo igual de inquietante que siempre.

Posiblemente ni La Bruja de Blair, ni la franquicia de Actividad Paranormal, hayan llegado nunca al nivel de horror e intensidad que esta obra conjunta de Jaume Balagueró y Paco Plaza.

Angela (Manuela Velasco) una joven reportera de una televisión local, acompañará a un grupo de bomberos a una misión rutinaria en un edificio donde una mujer parece haberse quedado encerrada. Una vez dentro presenciará el mayor de los horrores, con un letal virus que asola a todos los habitantes del inmueble convirtiéndolos en demonios sedientos de sangre. Secuencias de impacto a cada minuto pero ninguna como la aparición fantasmagórica de Tristana Medeiros que aquí os mostramos y que nos pone los pelos de punta.

Una de las películas más sórdidas y oscuras de la última década es sin duda esta dirigida por Srdjan Spasojevic, que a punto estuvo de dejarle con sus huesos en la cárcel.

Milo (Srdjan Todorovic) un actor porno retirado con graves problemas económicos, aceptará la propuesta de un tipo llamado Vukmir para una película pornográfica experimental. A partir de aquí comenzará una espiral de depravación, violencia, vejaciones y tortura sin límites donde las victimas podían abarcar literalmente cualesquiera de las edades. Una de las escenas más bárbaras y perturbadoras es la que os mostramos ya que tras quitar las máscaras a sus víctimas, Milo se dará cuenta de haber realizado sin saberlo la más perversa de todas las acciones posibles…

Siguiendo con las relaciones sexuales más oscuras y depravadas, no podemos pasar por alto el clásico alemán NEKRomantik del año 1987 y dirigido por Jörg Buttgereit.

Rob y Betty son una extraña pareja que acostumbra profanar tumbas para conseguir los suficientes restos y piezas para acometer sus más perversas relaciones sexuales. El clímax para ellos llega cuando consiguen un cadáver completo que será la obsesión de Betty que incluso abandonará a su pareja por él. Oscuridad y necrofilia para perturbarnos como muestra la escena de la película que os mostramos.

No podíamos terminar nuestro paso aquí por el cine japonés más inquietante dejando de lado a La Maldición de Takashi Shimizu.

Una misteriosa casa alberga un oscuro secreto, todos los que allí mueren dejan una ira que posee a aquellos que entren y acabando también con sus vidas. Antes de que esto pase una extraña mujer de pelo largo o un extraño niño con un gato en sus brazos, harán aparición. Puede que el tiempo le haya pasado factura a su impacto, pero desde luego en aquel año 2002 la imagen que os mostramos nos dejaba irremediablemente con muchos sudores fríos a lo largo de nuestro cuerpo.

Otra obra sacada directamente desde la oscura e imaginativa mente de Clive Barker, con la aparición de un malvado ser bajo el nombre de Pinhead.

Una misteriosa caja caída en manos de las personas equivocadas abrirá una puerta dimensional a un mundo de sufrimiento y dolor a cargo de una extrañas criaturas del infierno con el nombre de cenobitas. Escalofriantes escenas de una crudeza inenarrable, con torturas y consecuencias devastadoras como la que os mostramos en esta imagen.

Pocos ejemplos mejores de escenas perturbadoras que las películas de zombis. En el año 1979, el director italiano Lucio Fulci nos deleitó con esta obra con secuencias difíciles de olvidar.

La búsqueda de un hombre alrededor de una selvática isla, dará lugar a la aparición de un enjambre zombi que pondrá en peligro la vida de todos el grupo de exploradores. En la secuencia que os mostramos y de la cual preferimos mostraros el comienzo en vez de las consecuencias finales, presenciamos a una mujer que atrapado su cabello por la mano de un muerto viviente, verá como uno de sus ojos se acerca irremediablemente a una estaca de madera. Imaginaros lo que pasaría después…

Siempre hay un lugar especial para los mejores psicópatas de cine si de escenas perturbadoras trata la cosa. Seven es uno de los mejores ejemplos de ello, dirigida por David Fincher y con un espectacular reparto compuesto por Brad Pitt, Morgan Freeman y Kevin Spacey.

 

Una serie de asesinatos que toman como referencia los siete pecados capitales, gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira, pondrán en acción a los agentes de homicidios Somerset y David Mills. Lo que no saben es que con ello han entrado de lleno en la espiral de violencia propuesta por el asesino en serie John Doe. Sobrecogedoras y duras imágenes representando cada uno de los asesinatos pero el primer impacto nos lo llevábamos con la primera victima, hinchada a comer hasta reventar sus órganos para representar el pecado de la gula.

En el año 2001, el director Victor Salva volvió a poner de moda en el cine de terror el gusto por las criaturas del averno.

Un hermano y una hermana conducen a casa para las vacaciones de Navidad, pero se encuentran con una criatura carnívora en un aislado pueblo y que se encuentra en el último día de su ritualista alimentación fijándose en ellos como presas. Una de las escenas más perturbadoras fue ver a este engendro indescriptible en todo su esplendor en la imagen que os mostramos.

Otra vez el director italiano Lucio Fulci, a principios de los años 80 para deleitarnos con otro perturbador clásico del terror.

Norman Boyle, un académico, investigará un viejo caserón en Nueva Inglaterra para esclarecer los oscuros hechos que rodean a la muerte por suicidio de un científico, antiguo compañero suyo. Pero este edificio ocultará muchos secretos y situaciones sobrenaturales,  con la aparición de este espectro o monstruo que os mostramos. Su lento caminar pero su amenazante aspecto sigue siendo una imagen tan inolvidable como terrorífica.

No es la primera vez que incidimos en el cine francés como ejemplo de buen hacer en el género del terror. Alexandre Bustillo y Julien Maury dirigieron esta salvaje obra con escenas inquietantes de alto voltaje.

Una mujer embarazada y viuda (Alysson Paradis), pasa la navidad a solas tras el trágico fallecimiento de su novio. Sus problemas no habrán hecho más que empezar ya que una psicópata desconocida entrará en su casa dispuesta a acabar con su futuro bebé. Sangre a raudales y escenas difíciles de digerir, pero para el recuerdo esta brutal escena donde la embarazada verá su mano clavada a una puerta con unas tijeras.

Una de las propuestas más grotescas y horrendas que podemos ver en el cine moderno, es la saga de The Human Centipede dirigida por Tom Six.

Martin, un trastornado obsesionado con la primera película decide rendirle culto y llevará a cabo su versión particular del ciempiés humano, de un tamaño muy superior al original y bajo el mismo sistema de unir bocas con traseros de forma quirúrgica. Perturbadora escena la que os mostramos con la criatura humana en todo su esplendor bajo la mirada y atención de este desquiciado mental.

Jonathan Demme en la dirección y Anthony Hopkins en la actuación, dieron gloria a la figura del psicópata en la gran pantalla con esta adaptación de la novela de Thomas Harris “El Silencio de los Inocentes”.

La agente Clarice Starling (Jodie Foster) es la enviada del FBI para entrevistar en la cárcel al psicópata y caníbal Hannibal Lecter. Este asesino posee una mente superior a lo normal y sus conocimientos son los únicos que pueden llevar al paradero de otro asesino en serie apodado “Buffalo Bill”. Esta obra maestra esta repleta de imágenes escalofriantes, pero nada más perturbador para el espectador que Hannibal con la máscara de protección para evitar cualquiera de sus mordiscos.

Wes Craven nos trajo en el año 1984 todo un icono del cine de terror, con la figura del temible Freddy Krueger inspirado en hechos reales.

Este horrendo ser ataviado con un gorro, un guante cuyos dedos son afiladas cuchillas, una camisa de rayas rojas y negras y un rostro totalmente deformado por el fuego, amenazará las pesadillas de los niños de Elm Street. Si Freddy te mata en tus sueños morirás también en el mundo real. Pocas cosas nos han dado tanto miedo como este monstruo y una de sus escenas más inolvidables y tenebrosas es la aparición de sus chillas amenazando el baño de una de sus víctimas potenciales.

El polémico director italiano Ruggero Deodato, rompió todos los moldes establecidos y superó todos los límites de lo grotesco y lo violento, con su Holocausto Caníbal en 1980.

Editado como diversas cintas reales encontradas por un grupo de rescate, muestra a un grupo de cuatro documentalistas en plena selva amazónica. Éstos amenazarán la tranquilidad de los indígenas de la zona, quemando sus casas, violando a sus mujeres y matando (literalmente en pantalla) a sus animales. Pero la cosa no quedará aquí, un infierno les espera en forma de caníbales que irán tras ellos sin cesar para matarlos, comerlos y clamar venganza. Escenas perturbadoras como el empalamiento de esta joven que os mostramos son de una veracidad visual más que potente y que hace que aún a a día de hoy haya personas que sigan afirmando que todo fue real.

La obra cumbre del cine de terror, para muchos nunca superada, llegó a los cines en el año 1973 de la mano del director William Friedkin.

Regan (Linda Blair), una niña de doce años, ve como un demonio posee su alma y su cuerpo que dará lugar a múltiples sucesos paranormales. Su madre (Ellen Burstyn) buscará la ayuda de dos sacerdotes para practicar un exorcismo a su hija que acabe con el demonio para siempre. Del primer al último minuto de esta obra podríamos considerarlo una de las secuencias más perturbadoras de la historia, inspirada en hechos reales, pero nos quedamos con la imagen que os mostramos. El inquietante rostro del mismísimo demonio Pazuzu, que aparecería por primera vez en una de las pesadillas del padre Damien Karras (Jason Miller). Estremecedor broche de oro a estas imágenes y secuencias escalofriantes y perturbadoras que nos han quitado tantas horas de sueño.

Si no has tenido suficiente, te dejamos un listado de los mejores estrenos y películas de cine de terror de los últimos años. ¡A pasarlo de miedo!

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